彩虹室內(nèi)合唱團在合唱神曲《感覺身體被掏空》。（視頻截圖）

金承志在指揮神曲。（圖來自網(wǎng)絡）

“感覺身體被掏空，我累得像只狗”，“起來征戰(zhàn)北五環(huán),我家住在回龍觀”……嚴肅的表演大廳，一本正經(jīng)的吟唱，配著極盡調(diào)侃的歌詞，神曲《感覺身體被掏空》（以下簡稱《感身空》）從7月27日一上線，就迅速刷爆朋友圈。

此曲是來自彩虹室內(nèi)合唱團的一首新作，半年前，這個合唱團還有另外一首歌曲《張士超你到底把我家鑰匙放在哪里了》（以下簡稱《張士超》）也曾引起很多網(wǎng)友的關注。

兩款神曲背后的男人，正是合唱團的作曲者兼指揮金承志。雖然《感身空》的爆紅在金承志的預料之中，但他不想自己的音樂被貼上“搞笑”標簽，也拒絕參與綜藝節(jié)目，對金承志來說，“雅”才是音樂的主體，“要是誰把‘雅’這個字拿掉，我就和他拼命！”文/廣州日報記者周裕嫵

《感身空》是金承志專門為合唱團“從天明到日暮”日文專場音樂會所作的一首番外曲，是音樂會最后的彩蛋。

這不是一首吐槽的歌

金承志說，在寫這首歌時，他真實地覺得自己被“掏空了”：當時時間很緊，還有十天左右就要演出了，團員們一直在催我，我就連續(xù)熬了好幾天的夜，最后得了痛風，我當時正在廣州出差，被人用輪椅運回上海，突然我在朋友圈看到一句“感覺身體被掏空”，一下子，旋律噴然而出。

“這個感覺特別奇妙。仿佛你站在辦公室里，面對著老板，背后是海浪海潮，移形換景，海鷗在天上飛過，海豚在水面上跳躍，后面的景色又是波瀾萬狀，你卻很崩潰�！�

金承志說，這不是首吐槽的歌，也不是首罵老板的歌：“要知道，老板之上還有老板，老板的老板就是用戶。我從未鼓勵過大家辭職，因為工作本身就是你的一種選擇。如果要定性的話更像是一首應援歌，有很多人說第一遍聽笑，第二遍聽哭，我相信第三遍聽是會帶來勇氣�！�

排練曲目如講單口相聲

金承志的好友、上海Echo混響合唱團的指揮洪川就說，金承志很幽默，他是個挺有思想和人文情懷的人。

金承志1987年出生于溫州，3歲時就聽從家人的安排，學習電子琴和鋼琴，之后師從指揮家鄒躍飛和作曲家鄭小冰，還自學了口琴、笛子等簡單樂器。此外，他還喜歡文學和歷史，《聊齋志異》是他當時的最愛。

2007年，金承志考入中國音樂學院指揮系，同時開始嘗試作曲，在大二時，又從北京來到上海，轉(zhuǎn)入上海音樂學院指揮系成為一名交換生。

2010年，金承志與幾個指揮系的同學一起組建了彩虹合唱團，同時，他還為一些合唱團創(chuàng)作曲子，在這個小圈子里，金承志開始小有名氣。

2012年，臺北愛樂合唱團前團長“阿水伯伯”在上海成立了巴洛克室內(nèi)合唱團，就聘請了年僅25歲的金承志做指揮。

據(jù)參加過排練的女團員反映，當時的金承志留著披肩長發(fā)，戴著黑框眼鏡，一身棉麻裝束，恨不得把藝術家3字掛在胸前的樣子�！耙婚_始覺得他人挺有意思的，可是排練的曲目幾乎沒有進展，光聽他扯段子。我每周花幾個小時來排練，就是為了聽一個剛畢業(yè)的小伙子說單口相聲嗎？”

一同參與排練的還有當時在做合唱演出經(jīng)紀人的“牙醫(yī)”（合唱圈花名），他說，那時金承志在指揮和對樂曲的了解程度上功力尚淺。

之后，金承志開始密集地寫歌、排練：“我大概花了兩年時間去精進自己的技術，我更努力了�！�

“雅”才是合唱團主體

在彩虹合唱團，金承志除了是指揮，大部分原創(chuàng)作品也都出自他手，他自嘲道：“歐陽修說自己寫文章是‘三上’——馬上、枕上、廁上，對我來說，只需要把‘馬上’改成‘高鐵上’就可以了，我會抓緊一切時間去寫作，所以我常常在各種場合，有靈感的情況下創(chuàng)作。”他認為，自己的創(chuàng)作是“薄積薄發(fā)”。

金承志至今已積累了100多首作品，不到30歲，但彩虹團的人都稱呼他為“金爸爸”，網(wǎng)絡上，有合唱團的團員寫道：“金承志是指揮界的相聲大師。老金的排練總是充滿歡聲笑語，時而清新時而‘污’，各種奇葩事件笑料百出，包袱抖得好，段子玩得溜，重要的是演什么像什么，這讓整個排練氣氛都瞬間暖起來�！�

不過，金承志認為，活潑和幽默只是調(diào)節(jié)音樂會氣氛的一個彩蛋，他骨子里是個追求“雅”的人。學的是古典音樂，也喜歡研究中國古漢語和日本俳句，而他給彩虹合唱團定下來的基調(diào)，則是“雅”，“‘雅’才是主體，要是誰把‘雅’這個字拿掉，我就和他拼命！”金承志說。

對話“我的作品不可復制”

廣州日報：你曾稱自己為“合唱界相聲講得最好的指揮？”

金承志：我自己從來沒有自稱過是“合唱界相聲講得最好的指揮”，相聲是一門語言藝術，本人前后鼻音不分，所以很痛苦，這是朋友們給我的謬贊。

“人民藝術家”不敢當

廣州日報：有人評價你是“人民藝術家”，你自己怎么評價自己？

金承志：我還真想過這個好玩的問題，首先，人民藝術家是一個昵稱，說明大家對于作品的喜愛，也說明作品深入到了大家的生活中。我受不起這個稱呼，但我覺得挺好玩的，因為大家是有調(diào)侃意味，那我自己的話我覺得我是一個音樂工作者，僅此而已。我跟我的團員之間有很多種角色，一會兒是指揮，一會兒是作曲，一會兒是爸爸，一會兒又是他們管我，因為我有時候身體不好，他們都會很嚴厲地斥責我，然后會給我買藥，帶我去看病，我覺得很感動。

廣州日報：您認為想成為一首網(wǎng)紅級歌曲，需要具備哪些因素？你排斥“網(wǎng)紅”、“神曲”這些評價嗎？

金承志：首先要具備音樂質(zhì)量，其次要受到大家的認可，我建議作曲家本人不要太考慮傳播因素，若是一味地追求傳播度的話，很容易損害到作品質(zhì)量。其實沒有什么經(jīng)驗可談，傳播有很多綜合因素。神曲是一個中性詞，我個人對這些詞并不排斥，這些詞是網(wǎng)友給予的定義，我作為受評價的人不會有過多的戒心，保持平常心面對就好。

廣州日報：《張士超》和《感身空》作品帶有很強的“網(wǎng)感”，這種網(wǎng)感是你有意識的嗎？

金承志：服用多年，深受其害。

廣州日報：你覺得自己算是打開了新局面嗎？這種形式是可復制的嗎？

金承志：“新局面”是大家給的謬贊，我覺得每一種形式都有可復制與不可復制，可復制是我們對排練的熱情與堅持，不可復制是我們的原創(chuàng)作品。

不喜歡給音樂貼標簽

廣州日報：做了這些事情，有沒有感到自己或者樂團“形象崩壞”？是不是一件好事？

金承志：我不喜歡太臉譜化，因為每個人都有很多面，就如同我們有喜怒哀樂一樣，每個團和每個人都是如此。如果大家喜歡體驗這種所謂的“崩壞”，我覺得是一種好事，我們會給大家更多這樣的作品。我覺得大家所說的形象崩壞實際上是一種調(diào)侃意味，我覺得挺好的，挺開心的。

廣州日報：現(xiàn)在網(wǎng)絡上也會有一種質(zhì)疑，說這種“神曲”是在迎合受眾、“惡搞”高雅音樂？你們對這種聲音是怎么看？

金承志：你先告訴我什么是高雅音樂。詩經(jīng)里面提到的風雅頌就是跟勞動人民緊密結(jié)合的，它既有廟堂之高，又有江湖之遠�！秶�風》完全是和勞動人民緊密結(jié)合的，它就是當時當?shù)氐牧餍懈枨�，我們現(xiàn)在朗朗上口可以背誦的就來自《國風》。我曾經(jīng)很想把《詩經(jīng)》里（包括國風）的篇目和合唱藝術融合，那你說《詩經(jīng)》高雅，還是合唱高雅？從來就沒有一個孰輕孰重的概念，不要被空洞的定義玩弄了。

廣州日報：走紅之后，你害怕被模仿嗎？你覺得彩虹合唱團最為獨特的地方在哪里？

金承志：造化隨順，風雅之誠。（彩虹合唱團團訓）這其實也是一種孤獨，孤獨但不寂寞，用音樂自言自語，和自己對話，應當感謝音樂讓我變得不孤獨。我本身不喜歡給自己的音樂或性格貼標簽，因為我和我的團隊都在嘗試各種音樂風格和形式。

廣州日報：彩虹合唱團的風格是“九分嚴肅，一分活潑和幽默”，但似乎現(xiàn)在大家關注到更多的都是你們幽默的部分，為此有覺得可惜嗎？

金承志：我覺得不可惜，首先喜歡我們嚴肅音樂的人因此變多了，這是一件好事；其次，我們生活中，有很多壓力，幽默是化解他們的很好的辦法，這其實是一件好事。

我是一個有趣的男孩子

廣州日報：歡迎自曝一些想廣為流傳的小新聞。

金承志：小時候，有一天媽媽回來看到我在大哭，問我為什么，我說“劉備死了”。媽媽說：劉備死了很久了。

我的小名叫璐璐，我媽從小給我穿女裝，穿裙子，直到上小學我才知道我是個男的。

廣州日報：你怎么看自己呢？風雅的青年？神經(jīng)質(zhì)闊少？

金承志：說得都對。而且我是一個有趣的男孩子（加重音強調(diào)之）。

廣州日報：有人說草根的內(nèi)容很難長久地火下去，你怎么看？

金承志：首先草根這個詞形容音樂非常模糊，我覺得有點難于界定，我能否試著這么幫您翻譯一下，大眾感興趣的話題，很難有較高的保鮮度，是這樣吧？

我覺得，一個東西一直火下去才是非常可怕的事情，因為當今我們生活節(jié)奏非�？欤�我們每天都要接受新的事物，我們國家也在高速發(fā)展，推陳出新應該是很有必要的。而在這種過程中，會慢慢的有一些作品被定義為經(jīng)典，任后人評說，所以草根這個詞本身就很難界定，到底什么是草根？莫扎特也會堅持在平民化的劇院進行演出，他也會邀請朋友到他家里去演出，甚至他私下的語言也是非常污穢不堪的。莫扎特是草根嗎？我不知道這個詞怎么去定義，我只知道，隨著時間的洗禮，有些東西會被稱之為經(jīng)典。

廣州日報：半年前你接受采訪時說到理想是好好做音樂，票子能賣完，也說不想被貼上搞笑標簽，現(xiàn)在是離理想越來越近還是漸行漸遠？

金承志：現(xiàn)在不會覺得漸行漸遠，我反而覺得在理想的道路上前行，第一我們推廣了音樂，第二我們的票房得到了保障，第三我們的作品得到了傳播。